In palude con i Fast Animals And Slow Kid

NOTE SINTETICHE ALL’ASCOLTO DEL DISCO

GENERE Indie – Rock

DOVE ASCOLTARLO (in parte o tutto) qui

LABEL Woodworm/Sony

PARTICOLARITA’

SITO O FB

CITTA’: Perugia

DATA DI USCITA 03.02.2017

L’INTERVISTA (risponde Alessandro Guercini, chitarra dei FASK)

Come è nato Forse non è la felicità?

Forse non è la felicità è un album nato in sala prove in un periodo di pausa dall’attività live. Finito il tour di Alaska abbiamo pensato che fosse arrivato il momento di staccare un po’ la spina e mettere da parte i Fask per riprendere le nostre vite da dove le avevamo lasciate. Non ci siamo riusciti e tempo un mese eravamo di nuovo tutti insieme a lavorare alle nuove canzoni. 

Perché questo titolo? … molto cantautori anni doppio zero, o no?

Hai ragione! In effetti era uno dei motivi per cui all’inizio non ne eravamo convintissimi. In realtà però a noi interessava distaccarci dal dibattito su cosa è e cosa non è la felicità; per come lo intendiamo noi è un titolo che ci ricorda quanto è bello non sentirsi mai del tutto arrivati, continuare ad andare avanti nonostante tutto. 

Come è stata la genesi del cd, dall’idea iniziale alla sua realizzazione finale?

Come ti dicevo prima, siamo partiti dalla sala prove rielaborando e mettendo insieme diversi spunti che avevamo accumulato nel tempo. Per quanto riguarda la fase compositiva, non essendoci prefissati una data di scadenza e consapevoli del fatto che non ci correva dietro nessuno, i pezzi sono venuti fuori piuttosto spontaneamente e anche più velocemente di quello che avevamo preventivato. La fase di registrazione è stata come per gli altri album molto intensa, in quanto siamo stati un mese a registrare, isolati dal mondo e concentrati solamente su noi stessi e le nostre canzoni. A differenza di Alaska e Hybris poi in questo caso abbiamo seguito molto da vicino anche la fase di mixaggio del disco. 

Qualche episodio che è rimasto nella memoria durante la lavorazione del disco?

Sicuramente il giorno in cui ci si è allagata la sala prove rimarrà per sempre nei nostri ricordi. Fortuna che siamo riusciti a portare  fuori tutta la strumentazione giusto in tempo!

Se questo cd fosse un concept-album su cosa sarebbe? … tolgo il fosse?

No il “fosse” rimane :-) Probabilmente sarebbe un concept album sulla giovinezza, o meglio sul suo volgere al termine. Al contempo credo che un altro tema largamente trattato nel disco sia la natura e il rapportarsi dell’uomo ad essa. Ci sono però anche canzoni che non rientrano in questi due macro-argomenti ed è quindi per questo che parlare di concept album non è propriamente corretto. 

C’è qualche pezzo che preferite? Qualche pezzo del quale andate più fieri dell’intero album? … che vi piace di più fare live?

Personalmente i miei pezzi preferiti dell’abum sono Tenera Età, Montana e Forse non è la felicità, che tra l’altro sono piuttosto soddisfacenti anche da suonare live. 

Grandi ambizioni a livello produttivo. Come sono nati questi incontri, come avete lavorato con loro? Woodworm, Sony …

Il rapporto con Woodworm va avanti da moltissimo oramai; Andrea, il nostro fonico da anni, è uno dei soci dell’etichetta e quando si trattava di scegliere con chi far uscire Hybris nel 2013, scegliere un caro amico e un compagno di strada ci pareva la scelta più ovvia. Per quanto riguarda Sony invece abbiamo conosciuto da poco Roberto, colui che gestisce la società editoriale legata all’azienda. Dopo aver ascoltato i provini del disco si è dimostrato molto interessato e vista la sua esperienza ventennale nel mondo della musica italiana ci siamo sentiti decisamente onorati. 

Copertina originale, particolare, come ci avete da sempre abituati. Come è nata? Di chi è opera?

La copertina è opera di quel geniaccio di Iacopo Gradassi, colui che da sempre si occupa della parte visiva dei Fast Animals and Slow Kids. Ci si è arrovellato per tantissimo tempo e alla fine ha avuto il proverbiale colpo di genio: sfruttare il retro della copertina per dare un senso di compiutezza all’intero lavoro. Ci ha convinto subito. 

Come presentate dal vivo questo album?

Cerchiamo di farlo nel modo più fedele possibile. Per questo motivo abbiamo scelto di portare con noi sul palco un musicista in più, Daniele Ghiandoni, alle tastiere e alle chitarre. La sua presenza fa sì che i pezzi suonino il più simile possibile a come sono stati registrati. Inoltre, a differenza degli altri tour, quest’anno abbiamo puntato molto sullo spettacolo visivo grazie all’aiuto di Daniele Lillacci che si occupa delle luci e della scenografia. 

Altro da dichiarare?

Venite ai concerti amici dell’alligatore!